Chapitre 141 : La gloire à Cannes

« C’est vraiment un génie. Je pense que s’il y avait un prix pour le scénariste cette année, il l’aurait également remporté ! » Murray et Coppola, tels des mercenaires engagés par Xiao Ran, ne cessaient de le vanter avec enthousiasme.
Tous les invités présents dans la salle dirigèrent leur regard vers eux. La plupart d’entre eux avaient vu le film de Xiao Ran, *Fleurs secrètes*. Ils reconnaissaient que ce film était d’une fluidité exceptionnelle et que sa mise en scène était particulièrement créative, concise et efficace.
« J’espère qu’il remportera le prix ! » Coppola ne dit plus rien. D’un air impassible, il ouvrit le programme, le leva sans même y jeter un coup d’œil et le tendit à Murray : « Murray, lis-le ! »
Xiao Ran adressa sans cesse des sourires à Coppola et Murray sur scène. Il pensait que Coppola appréciait simplement son film, mais il ne s’attendait pas à une telle admiration. Dans de telles circonstances, il dut réfléchir : ce film était certes classique, mais il n’atteignait certainement pas le niveau pour que un réalisateur mondialement célèbre comme Coppola le qualifie de génie. Pourtant, il avait l’impression d’avoir manqué un élément clé, sans parvenir à se souvenir de quoi il s’agissait.
« Le lauréat du prix du meilleur réalisateur au 41e Festival de Cannes est… » Murray jeta un coup d’œil au programme, un sourire de joie apparut immédiatement sur son visage, et il prononça les deux noms en pinyin : « Xiao Ran, *Fleurs secrètes* ! »
Lorsqu’il entendit son nom, l’esprit de Xiao Ran s’éclaircit soudainement. Il comprit alors ce qu’il avait manqué : il s’agissait du temps. *Fleurs secrètes* était en réalité un film qui se déroulait dix ans plus tard. Au cours de ces dix années, tant la mise en scène que d’autres aspects du film avaient évolué.
Cela était extrêmement évident. En comparant les films des années 90 avec ceux des années 80, on pouvait constater que tous les films des années 80 présentaient des défauts tels qu’un rythme lent ou des techniques de mise en scène trop conventionnelles. Le plus typique en était la scène de fusillade emblématique de Ng Yu-sun, qui avait été imitée et étudiée à de nombreuses reprises par la suite ; une telle technique n’était plus surprenante dix ans plus tard. Bien sûr, le créateur restait le plus fort dans ce domaine.
Or, c’était justement ce point qui permettait à *Fleurs secrètes* de remporter un prix : la différence de dix ans suffisait à rendre des techniques qui auraient été normales dix ans plus tard extrêmement originales et remarquables aujourd’hui. Un exemple typique en était la scène de confrontation armée entre Yao Dong et A Chen à la fin du film. Vingt ans plus tard, ce genre de scène était devenu très courant, mais grâce à la direction sur place de Xiao Ran et à ses techniques innovantes, le film restait aujourd’hui d’une beauté inoubliable.
Complètement éclairé, Xiao Ran se leva, la joie dans son cœur allant de soi. Après avoir serré dans ses bras Fa Ge, Lin Qingxia, Su Renyao et Zhang Manyu, il se dirigea vers la scène. Il prit le prix des mains de Coppola et, voyant ce dernier ouvrir les bras, il l’enlaça à son tour.
Après avoir également échangé une étreinte chaleureuse avec Murray, tous deux le félicitèrent avec joie : « Félicitations, Xiao Ran ! Je pense que tu mérites amplement ce prix ! »

« Être loué par deux aînés me remplit de honte ! » Seul le diable sait si Xiao Ran était vraiment honteux, mais il restait étonnamment calme en tenant ce prix. Peut-être désirait-il plus ardemment qu’une œuvre entièrement à lui remporte un prix, plutôt que de compter sur le plagiat des créations d’autrui.
Après avoir pris une profonde inspiration, il balaya la salle du regard et prononça lentement, en anglais pas très fluide, un discours de remerciement improvisé : « C’est un grand honneur pour moi de me tenir sur cette scène. Mais je voudrais dire que le cinéma en langue chinoise, de plus en plus mature, deviendra une partie importante du cinéma mondial. Moi et mes compatriotes apporterons davantage de films chinois de qualité dans tous les coins du monde ! Merci aux juges, merci à Francis et Murray d’avoir remis ce prix en main propre, c’est un grand honneur pour moi. »
De retour à sa place, Fa Ge lui fit un signe de pouce en signe d’approbation pour son discours. Xiao Ran se contenta de sourire légèrement ; il avait du mal à croire que ses paroles aient pu avoir un tel effet, mais il espérait que l’Occident prêterait plus d’attention aux films en langue chinoise.
Le Palmier d’Or revint à un autre film, et Xiao Ran était désormais complètement serein. Le lendemain, il retourna immédiatement à Hong Kong avec Fa Ge et Lin Qingxia, tandis que Zhang Manyu et les autres ne voulaient pas rentrer si vite.
Plus tard, Xiao Ran et ses compagnons apprirent que le Palmier d’Or avait failli aller à « Fleurs secrètes », perdant de justesse par un seul vote. Ce n’est qu’en lisant les critiques internationales qu’il comprit que les juges avaient mal interprété son intention créative : ils pensaient qu’il utilisait le thème des gangs pour exprimer le bien contre le mal et aborder le problème social de la corruption policière.
Un tel résultat le laissait perplexe : il s’agissait pourtant d’une histoire de gang pure et simple. Que les critiques l’aient associé à des problèmes sociaux et à des interprétations abstraites était vraiment ridicule.
Pendant que Xiao Ran et ses deux compagnons retournaient discrètement à Hong Kong, Cannes était en émoi. Tous les journalistes ne parvenaient pas à trouver les deux lauréats, ce qui était extrêmement frustrant. Certains, pressés, étaient même prêts à transformer l’histoire en une affaire de kidnapping. Au troisième jour, des nouvelles de Xiao Ran et des siens arrivèrent enfin de Hong Kong, attirant aussitôt les journalistes du monde entier.
« Fleurs secrètes » avait gagné le prix, et les journaux d’Asie du Sud-Est firent grand bruit autour de l’événement, car c’étaient principalement des films hongkongais qu’ils suivaient. Hong Kong et Taïwan firent de leur mieux pour promouvoir l’œuvre, surtout ce dernier, qui traitait le succès de Xiao Ran comme s’il était le sien.
Il va sans dire que la réputation de Xiao Ran et Zhou Runfa dans le monde du cinéma hongkongais et d’Asie du Sud-Est atteignit des sommets sans précédent. En particulier, le fait que Fa Ge soit devenu le premier à triompher à Cannes renforça encore son statut de superstar unique en Asie du Sud-Est.
Quant à Xiao Ran, dont les compétences de scénariste étaient reconnues depuis longtemps, mais dont les capacités de réalisateur n’étaient pas autant appréciées, personne n’osa plus nier ses talents de réalisateur. Après tout, même Coppola l’avait qualifié de génie ; qui oserait le contredire ? S’ils en avaient le courage, qu’ils réalisent eux-mêmes quelques « Le Parrain » pour prouver le contraire.

C’est vraiment quelque chose d’extraordinaire : en seulement deux ans dans le métier, Xiao Ran a été reconnu comme le meilleur scénariste de Hong Kong, et aujourd’hui, il n’est pas exagéré de le qualifier de meilleur scénariste de toute l’Asie du Sud-Est. Pourtant, alors que *Le Dieu du jeu* avait été nominé pour le meilleur réalisateur et le meilleur film la dernière fois, cette fois, il a remporté le prix du meilleur réalisateur à Cannes. En termes de réalisations, personne à Hong Kong ne peut rivaliser avec lui, pourtant personne ne le considère comme le meilleur réalisateur de Hong Kong.

En réalité, cela s’explique facilement : à l’époque, les scénaristes n’étaient pas du tout valorisés, mais après que Xiao Ran ait connu le succès, leur statut a considérablement augmenté. Ajouté à ses compétences en scénarisation évidentes pour tous, il a naturellement gagné la reconnaissance du milieu.

Mais la réalisation est un travail très artistique. Wang Jiawei a remporté de nombreux prix, pourtant personne ne le considère comme le meilleur réalisateur de Hong Kong. Xu Ke est aujourd’hui sans aucun doute l’un des meilleurs réalisateurs de Hong Kong, mais là encore, personne ne le voit comme le meilleur. Pour être reconnu par le milieu, quelques succès ne suffisent pas ; il faut au moins accomplir quelque chose qui impressionne tous les réalisateurs de Hong Kong.

Xiao Ran n’a accordé aucune interview, même pas à Leung Ka-po. Il doit maintenant se concentrer sur la façon de tourner *Trahison*, plutôt que de chercher à attirer l’attention. Cependant, même lui, si calculateur, ne s’y attendait pas : en raison de la présence massive de journalistes, ajoutée à son statut de meilleur réalisateur fraîchement couronné, plusieurs journalistes, ne pouvant pas l’interviewer, ont porté leur attention sur son nouveau film.

Face à cela, des journalistes comme Leung Ka-po se sont rendus au service de presse du département marketing. C’était la première fois que Bai Wenjing rencontrait une telle situation, ce qui l’a mis dans tous ses états. Lorsque Xiao Ran a appris la nouvelle, il a eu une idée : il a utilisé des méthodes de promotion futures pour indiquer par téléphone à Bai Wenjing comment gérer la situation, tout en promouvant son nouveau film.

Ainsi, le lendemain, Bai Wenjing, bien différent de la veille, a suivi calmement les instructions de Xiao Ran et a révélé progressivement des détails sur le nouveau film. Il a également annoncé la date de début du tournage, permettant ainsi que le titre du film apparaisse dans la presse.

« *Trahison* : c’est le titre du nouveau film de M. Xiao ! » Son calme et sa maîtrise ont même fait douter que ce soit bien lui qui avait été dans tous ses états la veille : « Ce film nécessite un investissement de trente millions, ce qui bat le record du cinéma hongkongais. »

« Trente millions ! » Les journalistes hongkongais et taïwanais ont exprimé leur surprise à haute voix. Les étrangers ne savaient pas quelle était la valeur de trente millions en Asie du Sud-Est, mais ils en avaient une idée très claire. Il est déjà difficile pour un film d’atteindre trente millions de recettes, alors un tel investissement est vraiment surprenant.

Bai Wenjing admirait secrètement Xiao Ran : en une phrase, il avait réussi à faire en sorte que les journalistes s’engagent activement dans cette histoire. D’ailleurs, l’investissement de trente millions n’était pas un mensonge. Deux millions cinq cent mille pour les frais de production, ajoutés à des dépenses de promotion, donnaient un total proche de ce chiffre.

Ainsi, les chiffres dans le monde du cinéma sont vraiment étranges, loin d’être aussi simples qu’on pourrait le croire. Il suffit de modifier quelques mots pour complètement changer le sens d’une phrase, sans pour autant commettre d’erreur.

Pour le film « Trahison », il ne reste plus qu’une dernière scène d’explosion à tourner à Hong Kong. À cette fin, Xiao Ran a demandé expressément l’aide du service des relations publiques de la police pour bloquer les routes. Il s’agit d’une scène d’explosion particulièrement violente ; comme elle doit avoir lieu dans un immeuble de plus de quarante étages, Xiao Ran a exigé que le service des effets spéciaux et des armes investisse une somme considérable pour que cette scène soit parfaite.

Debout sur un immeuble voisin du lieu de l’explosion, Xiao Ran observait attentivement l’une des scènes d’explosion conçues conjointement par les spécialistes des armes et des effets spéciaux. Selon leur conception, l’explosion devait avoir lieu à l’intérieur d’un étage, mais ce n’était pas l’effet souhaité par Xiao Ran.

Une scène d’explosion crée avant tout un sentiment d’intensité et d’impact visuel ; l’effet d’une explosion dans une pièce est bien inférieur à celui d’une explosion en plein air. Cependant, après avoir examiné le deuxième plan, les sourcils froncés de Xiao Ran se détendirent.

Le deuxième plan répondait effectivement à l’exigence d’investir beaucoup d’argent : l’explosion se propagerait du centre vers les extrémités de l’étage, avec des flammes jaillissant de tous côtés et du verre se brisant partout. Mais cela représentait vraiment un gaspillage d’argent. À part les frais de location de site, qui pouvaient être couverts par des publicités dans le film, il fallait au moins cinq cent mille yuans pour réaliser cette scène.

Xiao Ran hésita un instant. Ce design répondait à ses exigences, mais il avait toujours l’impression qu’il manquait quelque chose. Il ferma les yeux un moment, puis eut une idée : il croyait avoir déjà imaginé la fin du film.

« Les plans d’explosion suffisent, mais je veux que les flammes et la fumée noire continuent de sortir de cet étage, pour donner une impression de ruines. » En y pensant, il se dit que l’ajout des bruits de camions de pompiers et de voitures de police en arrière-plan améliorerait encore l’effet : « Oui, il faut aussi contacter la police et les services d’incendie pour qu’ils coopèrent ! »

Les spécialistes des effets spéciaux et des armes ne pouvaient s’empêcher d’être émerveillés. S’ils travaillaient pour d’autres entreprises, on ne se soucierait pas autant d’eux. Avec Phantom, ils recevaient non seulement un salaire élevé, mais leur statut était également reconnu, ce qui gagnait naturellement le cœur de ces collaborateurs. Bien sûr, cela nécessitait aussi de l’argent.

Cependant, ce qui les impressionnait encore plus, c’était l’attitude de Xiao Ran, prêt à investir beaucoup d’argent pour tourner avec soin, refusant toute imperfection. En fait, pas seulement eux, mais tous ceux qui avaient collaboré avec lui appréciaient et se plaignaient en même temps de cette attitude.

Comme pour cette scène d’explosion : dans d’autres films d’action, on brûlerait simplement une petite maison isolée ou on mettrait le feu à une voiture. Mais dans « Trahison », les seuls frais liés à la scène d’explosion suffiraient à financer un film de taille moyenne. Qui d’autre oserait dépenser autant d’argent ?

Pour eux, préparer cette scène n’était pas facile : il fallait une expérience suffisante et des calculs précis pour déterminer comment obtenir l’effet souhaité par Xiao Ran. Pour le producteur Yu Jiayu non plus, ce n’était pas simple : il devait encore trouver quelqu’un pour enlever les vitres de l’étage et les remplacer par des vitres artificielles.

Pour le photographe et le sonorisateur, c’était encore plus difficile : ils devaient non seulement utiliser au mieux la lumière naturelle et les sons naturels, mais aussi déterminer les meilleures distances et directions de tournage et d’enregistrement. Rien que pour cette scène, il fallut trois jours de préparation avant d’être prêts.

Mais, juste avant le tournage, un imprévu est survenu. Yu Jiayu arriva précipitamment devant Xiao Ran et dit d’un ton grave : « Frère Ran, le gouvernement ne permet pas de bloquer les routes pour tourner ! »
Interdire de bloquer les routes pour tourner ? Xiao Ran fut surpris un instant. La poursuite en voiture précédente avait eu lieu la nuit, il n’était donc pas nécessaire de bloquer les routes. En entendant ces mots, Xiao Ran se souvint immédiatement que la politique du gouvernement visant à soutenir au maximum le tournage de films n’avait été mise en place qu’après 1997.
Il n’existait donc plus aucune disposition autorisant le blocage des routes pour le tournage ; il suffisait de se rappeler que dans les films hongkongais d’avant 1997, il y avait presque jamais de scènes d’action aussi grandioses pour s’en rendre compte. En y pensant, Xiao Ran admira d’autant plus ces anciens professionnels du cinéma, capables de tourner des films aussi réalistes dans de telles circonstances, ce qui était vraiment remarquable. Cependant, cela constituait clairement un frein au développement des films hongkongais vers des productions de grande envergure.
Se frottant le nez, Xiao Ran organisa rapidement les idées dans son esprit et décida aussitôt : « Faites appel à la police, cette scène ne nécessitera que dix minutes ! »
Le lendemain, la dernière scène à Hong Kong commença à être tournée. Fa Ge, inquiet, tira sur les fils de fer attachés à son corps et demanda à son assistant chargé des cascades : « Ça marchera ? C’est sûr ? »
« Ne vous inquiétez pas, tout ira bien ! » L’homme jeta un coup d’œil à Guan Xin, le chef des cascades. Il trouvait Guan Xin vraiment étrange, très différent de tous les chefs des cascades qu’il avait rencontrés auparavant.
Tout le monde était prêt. Xiao Ran prit ses jumelles, regarda les photographes sur les trois autres immeubles ainsi que ceux en bas, puis pencha la tête pour observer les photographes suspendus dans les airs et fit un geste de la main. Ensuite, il prit sa radio et demanda à haute voix : « Tous les services sont-ils prêts ? »
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Je pars à Shanghai ces jours-ci, donc les mises à jour ne seront pas régulières, veuillez comprendre !