Chapitre 239 : Réunion au bord de la mer

« Laissons tomber, ne parlons pas de ça. » Xiao Ran se sentit soudain mélancolique. Il se souciait uniquement de Hong Kong et du continent, mais il ne s’attendait pas à ce que le continent bloque tout par son système de censure, comme s’ils voulaient forcer les films hongkongais à disparaître : « En réalité, tu sais, le cinéma chinois a besoin des films hongkongais ; sinon, il ne pourra jamais rivaliser avec Hollywood au cours des prochaines décennies. Et je peux te dire sans exagérer que, si les films hongkongais n’étaient pas là pour affronter Hollywood, les films américains auraient déjà commencé à dominer le monde ! »
Huang Qun mit de côté ses préoccupations et, après avoir décidé de soumettre ce rapport, fronça les sourcils et dit : « Xiao Ran, ce n’est pas aussi grave que tu le dis. Je sais que les films hongkongais ont un certain marché dans le monde, mais certainement pas à ce niveau. »
Xiao Ran sourit légèrement. Pas si grave ? Lui, qui avait de l’expérience, savait bien que la situation était bien plus grave que ce qu’on imaginait. S’il n’avait pas utilisé ses avantages pour s’emparer en premier de chaque étape nécessaire à la création de films, il aurait déjà perdu aujourd’hui.
Sans parler des effets spéciaux, l’AC-3 des laboratoires Dolby avait déjà remplacé l’AC-2. Si Mirage n’avait pas obtenu un contrôle absolu et n’avait pas formé de nombreux talents grâce à Dolby, il n’aurait peut-être pas pu rivaliser avec les techniques d’enregistrement nord-américaines. À ce moment-là, même avec des effets spéciaux, sans son, on ne pourrait pas gagner.
En ce qui concerne les effets spéciaux, si Xiao Ran n’avait pas utilisé tous ses stratagèmes et mis en place une stratégie sur plus d’un an, il n’aurait jamais pu recruter les meilleurs modélistes, maquilleurs, etc. Sans modèles, les effets spéciaux ne seraient que des effets lumineux ridicules ; sans maquilleurs, les monstres de la série *Alien* ou les dinosaures de *Jurassic Park* ne pourraient jamais être aussi réalistes.
Avec ces talents de premier plan, ajoutés aux étudiants choisis par Xiao Ran pour apprendre, et après deux ou trois ans supplémentaires, le cinéma chinois a pu établir progressivement son propre système de talents. Sinon, que faisait Xiao Ran ces dernières années ? Il ne se préparait pas seulement à dominer l’Asie, mais aussi à affronter Hollywood à l’avenir.
Et tout cela a été obtenu avec beaucoup d’efforts, car Xiao Ran connaissait bien le cinéma, en maîtrisait tous les aspects et disposait d’avantages inégalés. Ne pensez pas qu’il ait beaucoup d’argent : il s’en fiche complètement. Entreprendre dans d’autres secteurs est d’une part une nécessité pour le développement des entreprises, et d’autre part, ces secteurs doivent fournir des fonds au cinéma. Des fonds suffisants et une force technique solide forment ensemble un cercle complet de production et de soutien technique pour le cinéma.
« Yangguang, conduis ! » ordonna Xiao Ran à Yangguang, avant de se tourner lentement vers Huang Qun et de dire : « Tout cela est cent fois plus dangereux que tu ne l’imagines. Une fois que Hollywood prendra l’avantage, il sera très difficile pour nous de rattraper leur niveau technique et leurs talents. Actuellement, seuls les films hongkongais possèdent cette technologie et ces talents pour rivaliser. Si le cinéma chinois veut s’élever, il a absolument besoin des films hongkongais comme étendard. »

Huang Qun était très perturbé. Sur le plan émotionnel, il avait connu une évolution importante grâce aux conseils de Xiao Ran, ce qui lui avait permis de gravir si rapidement les échelons pour devenir vice-ministre de la Culture. Et maintenant, il était également le parrain de Xiao Ling’er ; émotionnellement, il penchait clairement du côté de Xiao Ran. Cependant, rationnellement, il savait bien que le gouvernement était peu enclin à faire des concessions. Il semblait que cela risquait de se terminer par une situation perdante pour tous…

Après le départ de Huang Qun, il était difficile de décrire l’état d’esprit de Xiao Ran. Il comprenait parfaitement que le gouvernement ait adopté une politique de grande ouverture en faveur du cinéma et de la culture, notamment grâce au soutien juridique contre le piratage, ce qui en était déjà la preuve suffisante. Mais cela ne suffisait pas encore, n’est-ce pas ?

Pendant cette période, Xiao Ran avait mis de côté tout le reste pour se concentrer sur la post-production de « Jurassic Park ». Ce film était l’un des projets phares de Meifeng cette année-là, et personne n’osait le prendre à la légère. Infinite Vision avait également mobilisé ses meilleurs spécialistes pour les effets spéciaux ; Zhong Zhihang et un autre directeur des effets spéciaux d’Infinite Vision participaient à la réalisation.

Pour les effets sonores, Xiao Ran restait exigeant comme à son habitude. C’était encore Xiang Bao qui s’occupait de la conception sonore, mais avec une équipe très importante. Comme Xiao Ran exigeait que tout soit réaliste ou le plus réaliste possible, ils devaient collecter tous les sons disponibles.

En réalité, Xiao Ran n’était pas réalisateur et n’avait pas besoin de s’immiscer dans le processus. Cependant, inquiet, il était finalement venu pour superviser personnellement, sans pour autant perturber la démarche du réalisateur. C’était la règle établie par Meifeng : le réalisateur était le plus important sur le plateau. Pendant ce temps, Wei Dongling était occupé à travailler, tandis que la Chine continentale discutait activement des conditions de Xiao Ran afin de présenter un projet de texte le plus rapidement possible.

Le 1er juillet était une date très importante en Chine continentale, mais Xiao Ran et ses compagnons ne s’en souciaient pas du tout. Après avoir regardé des films pornographiques, ils invitèrent des amis du milieu pour aller griller des brochettes sur la plage. Sur le rivage, Xiao Ran fit signe à Fa Ge, qui capturait des crabes : « Fa Ge, tu n’as rien à faire ? Pourquoi attraper des crabes ? Tu en trouveras à peine maintenant. »

Fa Ge rit, se lava les mains, puis emmena sa femme vers Xiao Ran et les autres, respirant profondément l’air marin frais : « J’aime de plus en plus ce genre de vie. Je tourne un ou deux films par an, puis j’ai beaucoup de temps libre ! »

Xing Zai regarda Fa Ge avec envie et ajouta : « Fa Ge, nous ne pouvons pas rivaliser avec toi. Il nous faut au moins deux ou trois films par an, sinon nos revenus seraient trop bas ! »

Avant même que Xiao Ran ne parle, Lin Qingxia se mit à rire et à le taquiner : « Xing Zai, tu dis n’importe quoi ! Combien as-tu gagné pour la dernière publicité que tu as faite ? Au moins cinq millions. Tu peux en faire au moins deux par an, c’est déjà peu ? »

Lin Qingxia avait raison. D’un point de vue quelconque, ces stars n’étaient pas défavorisées. Elles tournaient moins de films, mais leurs cachets étaient bien plus élevés, tout comme les revenus publicitaires. C’était quelque chose que seuls les professionnels du milieu connaissaient : en général, les stars préféraient accepter un salaire réellement plus bas à l’avance, en annonçant des montants plus élevés pour les publicités, afin de pouvoir atteindre ce montant plus tard.

Prenons par exemple Fa Ge : son cachet publicitaire est actuellement d’au moins 15 millions, et en général il dépasse les 20 millions. S’il veut augmenter ses tarifs, il peut en privé accepter 15 millions, en annonçant publiquement 20 millions ou plus, ce qui permet ensuite une augmentation logique des prix. Ainsi, il n’est pas surprenant que ces stars de premier plan gagnent des dizaines de millions par an grâce aux publicités.

Liu Hua renifla délibérément une aile de poulet avant de pousser un long soupir : « Pauvre de moi, j’ai à peu près le même âge que Ran Ge, pourquoi notre fortune et notre notoriété diffèrent-elles autant ? Mais je pense que si Ran Ge jouait à nouveau dans un film, il aurait certainement un énorme succès ! »

Xiao Ran sourit légèrement, tendit une aile de poulet rôtie à Lin Qingxia, puis dit en riant : « Si je jouais à nouveau, le meilleur acteur d’Asie ne serait plus Fa Ge. Cependant, je sais que je ne suis pas fait pour le cinéma ; être nommé meilleur acteur me suffit amplement ! Je n’ose pas espérer remporter trois prix comme Fa Ge ! »

« Ran Ge, donnez-moi un rôle quand même, j’ai vraiment envie de devenir meilleur acteur ! » Liu Hua regardait Xiao Ran avec des yeux pleins d’espoir, comme s’il espérait qu’il accepte sur-le-champ. Les autres jeunes acteurs le regardaient également avec impatience, tous désireux de remporter le prix du meilleur acteur.

Xiao Ran éclata de rire. Parfois, il se sentait vraiment chanceux, lui et Lin Qingxia, d’avoir pu remporter ensemble les prix du meilleur acteur et de la meilleure actrice aux Golden Horse Awards. Quant à ces jeunes acteurs, à part Fa Ge, Zhang Guorong et Su Renyao, aucun n’avait jamais remporté le prix du meilleur acteur ; seul Wu Zhenyu l’avait obtenu une fois pour son rôle dans « La Légende du dieu de la voiture ».

Lin Qingxia ne put s’empêcher de rire aussi. Xiao Ran sourit de manière espiègle : « Ça n’a rien à voir avec le fait d’avoir ou non des rôles, n’est-ce pas ? Vous jouez souvent des films artistiques, pourquoi ne gagnez-vous pas de prix ? Premièrement, il y a beaucoup de concurrents forts, deuxièmement, votre jeu n’est pas encore assez bon, il faut chercher la raison en soi ! »

Même le paresseux Liang Chaowei ne put s’empêcher de se plaindre à Xiao Ran : « Ce n’est pas sûr que notre jeu soit pire que celui des autres, pourquoi ne pouvons-nous pas gagner de prix ? »

« La chance, c’est une question de chance ! » Xiao Ran sourit d’un air étrange. En réalité, Liang Chaowei avait failli remporter le prix l’année précédente, mais c’est Xiao Ran, grâce à son influence, qui avait finalement influencé le résultat.

En fait, beaucoup de jurés des Golden Horse Awards sont des gens du milieu du cinéma, qui doivent plus ou moins interagir avec eux. Ainsi, avoir des connaissances rend naturellement les choses plus faciles pour obtenir des votes. Inversement, ceux qui n’ont pas bonne réputation, comme Du Qifeng, surnommé « Du Dapao », parce qu’il avait offensé beaucoup de gens en parlant, n’ont jamais remporté de prix, ce qui a même affecté les gens de Galaxy Pictures.

Si les films hongkongais n’avaient pas été si médiocres, au point que Du seul dominait et que Galaxy Pictures devait soutenir le cinéma, « Gunfire » et « PTU » n’auraient peut-être pas remporté de prix. Ainsi, dès que la situation s’améliore, Du perd tout espoir de gagner un prix.

Des géants comme Phantom peuvent facilement influencer indirectement les résultats des Golden Horse Awards. Xiao Ran ne voulait pas que Liang Chaowei et les autres perdent si vite leur objectif, alors il a délibérément influencé le résultat lors de cette édition.

En réalité, grâce aux efforts inlassables de ATV pour la promouvoir, le Golden Horse Award est aujourd’hui sans aucun doute le plus grand prix du cinéma en Asie. Le Festival du film de Hong Kong, quant à lui, a pu fonctionner grâce au soutien de l’industrie sous l’égide de Mirage, montrant dès sa première année une force considérable.
Xiao Ran ne peut pas garantir que les acteurs japonais, coréens ou occidentaux aspirent tous à remporter ce prix, mais il est certain que tous les acteurs chinois le désirent ardemment. Car celui qui le remporte chaque année en est la preuve de sa compétence, et son statut financier augmente considérablement. Plus tard, de nombreux acteurs inconnus ont réussi à se faire un nom grâce au Golden Horse Award, devenant ainsi des stars de premier plan.
Liu Hua désirait gagner un prix, ce que Xiao Ran avait déjà prévu : ce jeune homme voulait toujours être le meilleur. Il faut aussi admettre qu’il essayait constamment ; sa société de production, Tianmu, avait fait faillite à cause de multiples échecs dans l’investissement dans des films artistiques.
Lorsque Tianmu a été relancée, Liu Hua a continué à investir dans des films artistiques ; « Hong Kong Made » en est un exemple. D’après Xiao Ran, Liu Hua, dans le but de promouvoir de nouveaux talents, a investi en 2005 dans six films, tous réalisés par de nouveaux réalisateurs. « Sister-in-law » était l’un de ces films, et il a même financé le réalisateur du « Shaolin Soccer ».
Le désir de Liu Hua de gagner un prix est connu dans le monde entier, tout comme celui de Zhou Xingchi. Ce dont Xiao Ran se souvient le plus clairement, c’est de « The Secret Agent in the Palace », où Zhou Xingchi a délibérément inclus une scène de remise de prix. Plutôt que de se moquer du Golden Horse Award, cela ressemblait plutôt à une auto-dérision pleine de compassion, où son désir de gagner transparaissait également.
Liu Qingyun et Wu Zhenyu voulaient eux aussi gagner un prix, surtout ce dernier, qui a été nominé à deux reprises au sommet de sa carrière, mais a perdu face à Liu Hua, ce qui a naturellement provoqué du ressentiment. La situation de Liu Qingyun était encore plus tragique : l’un des trois grands acteurs reconnus pour son talent, il a été nominé six fois, mais…
Bien sûr, si l’on parle du plus malchanceux, c’est Cheng Long. D’après Xiao Ran, Cheng Long a été nominé une douzaine de fois, sans jamais gagner – ce n’est pas seulement tragique, c’est une véritable moquerie. La seule chose positive, c’est que « The Heart of the Dragon » lui a permis de retrouver un peu de prestige aux Golden Horse Awards.
Tout cela appartient au passé ; il est absolument impossible pour Cheng Long d’être nominé autant de fois aujourd’hui. C’est ridicule : est-il vraiment facile d’être nominé pour le Golden Horse Award de nos jours ? Même Lu Liangwei, qui a joué si bien dans « The Lame Hero », n’a pas été nominé pour la douzième édition du Golden Horse Award.
En regardant tout le monde avec un sourire, Xiao Ran a soudain lancé : « J’ai peut-être un nouveau film à produire. Qui d’entre vous voudrait y jouer ? Je précise d’abord que c’est un projet de petite envergure. »
Tout le monde fut surpris : jouer dans un film de Xiao Ran, c’était comme emprunter le chemin de la célébrité. Sans parler des films précédents, « The Legend of the Car God » a permis à Wu Zhenyu de devenir rapidement un acteur de premier plan, tandis que Jin Chengwu et Xiao Han sont devenus extrêmement populaires.
Cependant, Xiao Ran n’avait pas eu de nouveau film depuis longtemps ; après « The Legend of the Car God », il s’était consacré à prendre soin de sa femme et à équilibrer l’expansion et la stabilité de Mirage. Même Lin Qingxia fut surprise : « Tu vas produire un film ? Comment je n’en sais rien ? »

Xiao Ran sourit d’un air espiègle, fit un signe de la main et dit : « C’est une idée que je viens d’avoir récemment, et je l’ai déjà soumise au département de planification. S’ils l’approuvent, on pourra commencer les préparatifs de tournage à tout moment ! »
Ne croyez pas que, parce que Xiao Ran est le patron, il n’a pas besoin de suivre la procédure : même lui doit obtenir l’approbation du département de planification pour déterminer si le projet vaut la peine d’être réalisé. S’il soumet un scénario, celui-ci doit être examiné ou modifié ; s’il s’agit d’une idée, il faut alors engager un scénariste.
Si l’idée est acceptée, le département de planification envoie immédiatement un producteur pour discuter avec le réalisateur des concepts nécessaires aux préparatifs, ainsi que pour établir la liste des acteurs et du personnel. Cette liste doit également être approuvée par le département de planification. Après tout, ce dernier doit s’assurer que le film sera un succès au box-office ou remportera des prix, et le choix des acteurs est donc très important.
« Cependant, ce dont j’ai besoin, ce ne sont pas des acteurs principaux, mais des rôles secondaires », dit Xiao Ran avec un sourire étrange. Son nouveau film ne comporte pas de protagoniste masculin : « Vous devez y réfléchir sérieusement ! »
Tout le monde éclata de rire. Liu Qingyun riait tellement qu’il en avait du mal à respirer, et Zhang Manyu émit également son rire familier. Xiao Ran était perplexe et ne comprit qu’après un moment qu’il avait dit une bêtise. Sans tenir compte de son statut, en termes de relations personnelles, il n’y aurait aucun problème à avoir une dizaine d’acteurs de premier plan jouer des rôles secondaires.
Les acteurs que Xiao Ran voulait, ce n’étaient pas Liu Hua et Liang Chaowei, qui, grâce à leur apparence, ne présentaient pratiquement aucun problème. Il voulait que Wu Zhenyu et Liu Qingyun jouent les deux rôles secondaires principaux du film. La raison était simple : il voulait former des acteurs à la fois populaires au box-office et reconnus pour leur talent. En termes de popularité, ces deux-là l’étaient déjà, mais ils n’avaient pas encore prouvé leur talent.
À ce moment-là, le téléphone portable de Yang Guang sonna. Il le prit, écouta un instant, puis le tendit à Xiao Ran. Xiao Ran, perplexe, le prit et entendit la voix déprimée de Wei Dongling…