Chapitre 53 : Conférence à Jin Hui

Le visage délicat de Lin Qingxia se remplit immédiatement d’un signe de question. Xiao Ran, impuissant, se toucha le nez et lui dit : « Aujourd’hui, je dois donner un cours au scénariste engagé par l’entreprise ! »
« Allons-y ensemble, j’ai beaucoup de curiosité ! » Les beaux yeux de Lin Qingxia parcoururent le visage de Xiao Ran, et le sourire dans ses yeux révélait sans détour la raison de sa curiosité.
C’était plutôt bien ainsi : il n’avait pas eu l’occasion de parler de ses intentions jusqu’à présent, et ils pourraient en discuter en allant ensemble. Sans hésiter, Xiao Ran monta rapidement dans la voiture de Lin Qingxia pour se rendre sur place.
Une fois arrivés dans une salle de classe de Jin Hui, Luo Wenqiang, chargé de gérer certains détails de l’entreprise, les vit arriver et vint à leur rencontre : « Patron, le manager Wei a dit que vous donneriez un cours aujourd’hui, tout le monde vous attend ! »
Dès leur entrée dans la salle, Xiao Ran et Lin Qingxia furent surpris : la vaste salle était complètement pleine, et partout on voyait des jeunes pleins d’enthousiasme. Ce qui amusa Xiao Ran, c’est que Wei Jiahui, le roi des scénaristes, ainsi que You Hai et You Zhi étaient assis sagement à leurs bureaux, prêts à écouter attentivement.
En voyant l’expression de Xiao Ran et Lin Qingxia, Luo Wenqiang expliqua aussitôt en souriant : « La plupart d’entre eux sont des étudiants du département de cinéma de Jin Hui Theological University. Ils voulaient absolument assister au cours, alors… »
Xiao Ran n’avait pas l’habitude d’une telle scène, mais celle-ci était clairement différente de celle avec des journalistes. Il s’agissait bien d’un cours, et ce qui le mettait particulièrement mal à l’aise, c’était que Wei Jiahui et You Hai, deux des trois meilleurs scénaristes de Hong Kong, étaient également présents…
Heureusement, Xiao Ran n’avait pas la peau aussi fine qu’on aurait pu le croire, ou plutôt, il s’était déjà habitué à ce statut depuis son arrivée dans cette époque. Ainsi, sous le regard des étudiants, il s’approcha de Wei Jiahui et You Hai et baissa délibérément la voix : « Xiao Bao, qu’est-ce que tu fais ici aussi ? »
« Hehe, je voulais apprendre tes techniques de scénarisation, alors je suis venu écouter ! » Wei Jiahui fit des clins d’œil à Xiao Ran, ce qui le rendit furieux.
Comprenant qu’il était impossible de convaincre Wei Jiahui, Xiao Ran monta malgré tout sur l’estrade. Lin Qingxia, quant à elle, s’assit sur une chaise apportée par Luo Wenqiang, les yeux brillant d’une lueur étrange, fixant Xiao Ran sans ciller, comme une créature venue de Mars.
« Euh, bonjour à tous ! » Xiao Ran se força à prononcer ces mots polis : « En fait, je n’aurais pas dû être ici aujourd’hui. Vous savez, les compétences de scénarisation de Wei Jiahui sont même supérieures aux miennes ! »
« Scénariste Xiao, arrêtez de vous sous-estimer ! Vos scénarios sont vraiment excellents, et en plus, ils rapportent beaucoup d’argent. Il doit y avoir un secret ! » s’écria un étudiant plutôt joli, mais à la voix forte.
Xiao Ran transpira abondamment ! Son « secret » était le plagiat… pouvait-il le dire ? Mais ce n’était pas grave : puisqu’il avait accepté de monter sur scène, il devait avoir une stratégie en tête, sinon il n’aurait pas été assez stupide pour se ridiculiser ! En regardant cet étudiant, Xiao Ran réalisa rapidement que c’était parce que aucun de ses scénarios n’avait échoué jusqu’à présent qu’il était si apprécié. Dans cette époque, les recettes au box-office comptaient vraiment tout !

Après s’être un peu ressaisi, il s’éclaircit la gorge, jeta un coup d’œil à Lin Qingxia qui souriait sans cesse à côté de lui, puis dit : « En réalité, il n’y a pas de secret pour écrire un scénario. Si l’on doit absolument en trouver un, je pense que ce serait peut-être uniquement une analyse du marché cinématographique ! »
« Une analyse du marché précise et sérieuse est très importante ; elle nous aide à comprendre quels thèmes sont actuellement les plus populaires et susceptibles de générer de gros succès au box-office, et quels thèmes sont plus marginaux mais peuvent pourtant devenir des surprises au box-office ! » À peine eut-il fini de parler que le jeune étudiant au visage agréable leva la main, sa voix forte et assurée retentissant.
Il hocha la tête vers l’étudiant et fit un geste de la main pour lui signifier qu’il pouvait poser une question. L’étudiant se leva en souriant et dit : « Scénariste Xiao, je m’appelle Lou Wen, je suis de la faculté de réalisation. J’aimerais demander pourquoi on utilise l’expression “plus populaire actuellement”, et pourquoi un thème marginal peut devenir une surprise au box-office ? »
Xiao Ran entrait progressivement dans son état habituel ; il sourit légèrement et hocha la tête en signe d’appréciation envers l’étudiant : « C’est une excellente question, c’est justement ce que je souhaite souligner à tous. En réalité, tout thème possède un potentiel ; tant que l’on dispose d’un talent capable de transformer le banal en merveilleux, on peut faire briller ce thème. »
« Même si cela peut paraître peu modeste, pour simplifier, prenons par exemple “Héros authentiques”. » Xiao Ran sourit avec confiance, car il avait toutes les raisons d’être confiant : « Les critiques cinématographiques l’ont qualifié de film héroïque, il a même créé un nouveau courant. Cependant, si l’on analyse attentivement, il s’agit au fond toujours d’un thème de gangsters ! Avant même la sortie de ce film, nous avons tous vu à quel point les thèmes de gangsters étaient populaires, et ce qui s’est passé par la suite en est une preuve éloquente. »
« Alors que “Héros authentiques” devenait populaire, les comédies et les films d’amour pouvaient également devenir des succès au box-office. Cela prouve qu’en réalité, un scénariste a toujours plus d’un thème à choisir, et tout thème a la possibilité de devenir populaire. En fait, tant qu’un certain thème existe sur le marché, il est forcément populaire ; il suffit que le scénariste sache l’exprimer bien avec son stylo pour qu’il devienne également un succès. De plus, tant que nous n’avons pas la capacité de prédire l’avenir, personne ne sait quel thème sera le plus populaire demain. Donc, ce n’est pas seulement un thème qui est populaire actuellement, mais plutôt tous ceux qui le sont ! »
« Quant aux thèmes marginaux, c’est assurément un choix très intéressant. C’est un peu comme parier sur des courses de chevaux : on peut choisir celui avec le meilleur rapport, et si on gagne, les profits sont énormes. De plus, il n’existe pas vraiment de thèmes marginaux, c’est simplement que, temporairement, aucun autre thème n’est plus populaire. Ainsi, en choisissant ce qu’on appelle un thème marginal, on peut mettre en valeur ses compétences de scénariste ; avec un réalisateur approprié, ce thème marginal peut en quelques minutes devenir populaire entre vos mains ! »
Lin Qingxia regardait Xiao Ran, sur scène, dont chaque geste trahissait une grande confiance ; l’éclat dans ses yeux devenait de plus en plus intense. Arrivé à ce point, Xiao Ran sourit légèrement et conclut : « En bref, quel que soit le thème choisi, il faut être capable de penser ce que les autres ne peuvent pas penser, seulement ainsi le succès vous appartiendra ! »
Les étudiants en bas hochèrent la tête, pensifs, et Lou Wen se leva à nouveau pour poser une question : « Et si le réalisateur n’arrive pas à bien le réaliser, que faire ? »

« Je pense que tout le monde sait peut-être déjà que j’ai réalisé un film qui sortira bientôt. » Xiao Ran rit doucement et en profita pour faire de la publicité, avant de répondre sérieusement : « J’ai été scénariste et réalisateur. Si vous me demandez quel rôle est le plus important, je ne peux donner qu’une seule réponse : les deux sont essentiels. Peut-être même que ce qui compte le plus, c’est qu’ils atteignent une parfaite complicité ! »
La dernière phrase de Xiao Ran n’était absolument pas une plaisanterie. Une combinaison parfaite entre scénariste et réalisateur est vraiment redoutable. Plus tard, You Hai écrivit des scénarios spécialement pour Du Zifeng, et leur collaboration atteignit presque la perfection. Par la suite, sans les scénarios de You Hai, Du Zifeng eut du mal à réaliser de bons films. Sans ce réalisateur, les scénarios écrits par You Hai ne pouvaient pas être pleinement mis en valeur.
« Le scénariste est la base d’un film, les fondations d’un édifice, tandis que le réalisateur en est l’âme. La relation entre eux peut être axée sur le scénariste ou sur le réalisateur, selon leurs styles et leurs caractéristiques. Cependant, une chose est sûre : ces deux éléments déterminent si un film sera excellent ou non. Ainsi, pour assurer le succès d’un film, ils doivent s’entraider. »
« Maintenant, je vais vous parler de ma méthode de création de scénarios ! » Xiao Ran esquissa un sourire, son regard passant de Lin Qingxia au sourire aux Wei Jiahui et You Hai. Il n’avait plus la moindre trace de timidité. Même si Wei Jiahui était considéré comme le roi des scénaristes, il n’avait pas besoin de trop se soucier de lui, car en réalité, sa notoriété était actuellement plus grande que celle de Wei Jiahui.
« En fait, le système actuel des scénaristes est anormal. Si cela continue, le cinéma hongkongais mourra tôt ou tard à cause de cela. » Dès que Xiao Ran eut prononcé ces mots, un tollé éclata dans la salle, et Wei Jiahui et les autres furent également stupéfaits. Un instant, la salle fut remplie de bruits confus. Un étudiant portant des lunettes se leva et demanda : « Scénariste Xiao, je suis en formation de scénarisation (je ne sais pas s’il y a des cours de scénarisation à Jin Hui, mais supposons que oui). Vos paroles ne sont-elles pas un peu exagérées ? »
« Pas du tout exagérées ! » L’expression de Xiao Ran était très sérieuse, au point de ne pas laisser place au moindre déni : « Le scénario a toujours été l’étape la plus cruciale dans la production cinématographique, que ce soit à Hollywood ou en Europe, où son importance est constamment soulignée. À Hong Kong, en revanche, le scénario est souvent mis au-dessus des acteurs et des réalisateurs. Tous les acteurs un peu connus ont le droit de modifier le scénario, et les réalisateurs peuvent le changer à volonté ! »
« Dites-moi, puisque les réalisateurs peuvent modifier le scénario à leur guise, à quoi servent alors les scénaristes ? Sont-ils moins compétents que les réalisateurs ? » Le ton de Xiao Ran était tranchant, interrogeant tous les étudiants de la salle. En balayant du regard la pièce, il vit que de nombreux étudiants s’étaient rassemblés à l’extérieur.
« Lorsque le scénario est méprisé, les scénaristes manquent également de statut et de rémunération adéquates ! » Xiao Ran eut un sourire froid. Ces paroles touchaient le cœur de la plupart des scénaristes. À notre époque, à part quelques rares scénaristes d’élite comme lui, leur statut bas est reconnu de tous : « Si l’on ne parvient pas à former suffisamment de bons scénaristes, ou si ceux qui existent partent à cause de leurs conditions de travail, comment quelqu’un voudra-t-il entrer dans ce métier ? »

« Ou peut-être tout le monde pense qu’il n’y a pas de scénaristes, ou pas de bons scénaristes, et que les réalisateurs peuvent quand même s’en sortir, et que les studios de cinéma continueront à financer des films ? » Xiao Ran sourit froidement en balayant l’assemblée du regard, posant cette question avec un ton très ironique. Tout le monde affichait une expression déçue, même Wei Jiahui semblait surpris ; il était évident qu’ils avaient tous envisagé les conséquences d’un manque de bons scénaristes !
Avec un léger sourire, Xiao Ran ne put cacher l’ironie infinie dans sa voix : « En réalité, à Hong Kong, il y a également très peu de scénaristes vraiment compétents ; la grande majorité ne sont pas à la hauteur. Donc, leur statut actuel et leurs conditions de travail ont bien une origine. »
Cette révélation explosive provoqua à nouveau l’émoi parmi les étudiants, qui furent profondément perturbés. Cette fois, Xiao Ran était déterminé à remédier au vieux problème du manque d’importance accordé au scénario dans les films hongkongais ; résoudre ce problème déjà représenterait un grand progrès. Même si cela n’était pas résolu, semer des idées parmi ces étudiants en scénarisation en valait la peine.
« J’admets que nos scénaristes hongkongais ont beaucoup de créativité, mais la créativité n’est qu’un bon départ, elle ne représente pas tout ! » Le ton de Xiao Ran devenait de plus en plus sévère ; il était maintenant complètement absorbé par son discours : « Dans un film qui exige rigueur, la logique et la cohérence de l’intrigue sont extrêmement importantes. »
« Si nous devons écrire un drame historique, nous devrions au moins rassembler toutes les informations possibles pour bien comprendre le contexte ! Nous devons nous efforcer de donner au public l’impression de la réalité, et non de simplement créer du chaos ! Bien sûr, si c’est une comédie qui repose déjà sur le chaos, alors nous pouvons nous permettre d’être débridés. »
« Les détails ! C’est ce qui manque actuellement dans les scénarios ! » Xiao Ran agita violemment la main en regardant You Hai assis en bas de l’estrade ; à Hong Kong, seul You Hai savait vraiment travailler les détails : « Sans suffisamment de détails, un film ressemble à un squelette, sans chair, sans vie ! Il ne peut pas convaincre suffisamment le public. »
En regardant les étudiants et le scénariste Mei Ying qui l’écoutaient en silence, Xiao Ran sourit et dit calmement : « J’ai parlé beaucoup de choses hors sujet tout à l’heure ; maintenant, parlons de ma vision de la création de scénarios. »
Les gens en bas restaient stupéfaits, tous sous le choc des paroles de Xiao Ran, plongés dans leurs pensées. Lorsqu’ils entendirent qu’il allait partager son expérience de création, ils quittèrent rapidement leurs réflexions pour se concentrer.
Xiao Ran organisa ses idées ; il sentait qu’il n’avait pas été suffisamment clair tout à l’heure. Cependant, certaines choses ne pouvaient pas être dites pour l’instant, ce n’était pas encore le moment. Mais pour ce qui suivait, il n’avait pas à se retenir : il devait clarifier sa pensée : « Je pense que l’essentiel dans la création de scénarios réside en quatre mots : surprendre pour gagner ! Ce “surprendre” signifie qu’il faut réfléchir intensément pour trouver des idées originales ou sortir des clichés. »
« Deuxièmement, il ne faut absolument pas réutiliser des éléments déjà vus. Bien que certains schémas restent éternels, nous pouvons néanmoins créer de nouvelles variations dans l’intrigue concrète. Troisièmement, le public n’aime jamais être trompé, donc il faut être très prudent dans la conception de l’intrigue. Quatrièmement, ne craignez pas de perdre du temps à rechercher des informations pour enrichir les détails, car seuls les détails sont vraiment capables de retenir l’attention du public ! »
(Mise à jour de quatre chapitres par semaine, version publique)