Chapitre 266 : Nouvelle bataille à Cannes

Dans une grande salle du groupe Mirage, inaccessible aux gens ordinaires, que ses employés appellent la Porte de la Gloire, se trouvent de nombreux trophées, sans même compter ceux rapportés par les artistes eux-mêmes.
Le premier est le prix du meilleur film remis à Mirage pour « Conte d’automne » de Zhang Wanding, placé en position de proue, car il marque la naissance de l’empire Mirage. Le prix du meilleur film est le fruit d’un travail collectif et constitue le seul prix que la société Mirage puisse obtenir.
Parmi eux, il y a aussi des trophées donnés par des artistes à la société Mirage ; par exemple, Xiao Ran a offert le premier prix de la Golden Horse qu’il avait remporté. Cette salle abrite une multitude de prix : rien que pour les Golden Horse et Golden Rooster, il y en a plusieurs chacun. Depuis 1987, Mirage n’a manqué que trois fois le prix du meilleur film dramatique aux Golden Horse et deux fois celui du meilleur film aux Golden Rooster.
En plus des Golden Rooster et Golden Horse, il y a aussi des prix remportés lors de trois festivals du film Asie-Pacifique et d’un festival international du film de Tokyo. De plus, à Berlin, Mirage a remporté à la fois l’Ours d’or et l’Ours d’argent ; Zhang Manyu, Lin Qingxia ainsi que Fa Ge y ont également reçu des prix, tout comme « Farewell My Concubine », qui a remporté la Palme d’or l’année dernière. En comptant rapidement, on constate qu’il y a pas moins de quatorze ou quinze prix dans cette Porte de la Gloire.
Sur un mur lisse, sont clairement inscrits tous les prix remportés par les films Mirage. Si l’on y prête attention, on s’aperçoit que, au fil des années, les prix obtenus par les films Mirage, grands et petits, dépassent déjà la centaine.
Cette fois, Xiao Ran se rend à Cannes : parviendra-t-il à ajouter de la splendeur à ce mur de la gloire de Mirage ? Personne ne peut le prédire, pas même Xiao Ran lui-même. Quoi qu’il en soit, ce déplacement en France a déclenché une nouvelle vague d’enthousiasme dans toute la région de Hong Kong — tout le monde attend avec impatience de voir cette super-richesse talentueuse offrir une nouvelle performance remarquable.
C’est manifestement une affaire intéressante. À l’origine, Xiao Ran voulait ouvrir le marché international, mais maintenant, c’est pour lui-même, pour sa propre gloire. Car Mirage n’a plus besoin de s’ouvrir au monde : le marché international lui est déjà largement ouvert.
La seule chose qui déçoit Xiao Ran, c’est que la France a finalement instauré des règles restrictives sur les importations de films avant le début de Cannes. La France joue un rôle majeur dans le cinéma européen, et le fait que Mirage ait contraint la France à adopter de telles mesures pour protéger son cinéma montre à quel point elle est fière.
Malheureusement, Xiao Ran ne ressent aucune fierté à ce sujet. Ainsi, Mirage ne pourra plus distribuer ses films en France sans restriction. La seule bonne nouvelle, c’est que cela affecte non seulement les films hongkongais, mais aussi Hollywood. Cependant, cela ne devrait pas avoir un impact majeur sur les films hongkongais, ce n’est qu’un exemple de protectionnisme local ; les films hongkongais continueront à être produits en grand nombre chaque année.
Cette fois, Xiao Ran se rend à Cannes seul, arrivant la veille de la cérémonie de remise des prix. Allons, avec des revenus de plusieurs centaines de milliers par seconde, irait-il se promener à Cannes par simple curiosité ? En réalité, l’accompagnent le vice-président d’une agence de management d’artistes ainsi que des membres du département de planification, venus recruter du talent.

Il est intéressant de noter que cette édition a également vu participer « Vivre » de Zhang Yimou et « Pulp Fiction ». Ce qui est amusant, c’est que ces deux films ont été financés par Mirage. Bien sûr, ils ont tous deux été réalisés par Quentin lui-même, ce petit voyou ayant été recruté par Mirage il y a deux ans déjà.
Lors de la cérémonie de remise des prix, d’innombrables stars populaires étaient présentes. Xiao Ran saluait distraitement les gens autour de lui, s’asseyant avec Liu Qingyun et les autres, laissant le département de planification et les agences de stars chercher des talents un peu partout.
La cérémonie de remise des prix était très solennelle, mais elle n’était pas nécessairement supérieure aux Golden Horse Awards actuels. Du moins en Asie, les Golden Horse Awards ont progressivement perdu de leur importance, tandis que les Golden Rooster Awards ont vu augmenter le nombre de catégories, comme celle du meilleur film en langue étrangère, et ont assoupli les restrictions pour permettre aux films étrangers de concourir. Ainsi, ces dernières années, les Golden Rooster Awards sont devenus sans conteste le principal prix du cinéma commercial en Asie.
En ce qui concerne les prix musicaux, ceux parrainés par Tianlai ont également gagné en influence grâce à la diffusion horizontale de l’empire médiatique Mirage Entertainment. Cela montre à quel point la décision de Xiao Ran de créer un groupe médiatique diversifié était, aujourd’hui, extrêmement judicieuse.
Sans Lin Qingxia à ses côtés, Xiao Ran avait toujours l’impression de manquer de quelque chose. Il jeta un coup d’œil à Liu Qingyun, qui était très excité, son visage noir presque rouge de joie, tandis que Wu Zhenyu affichait également de l’envie dans les yeux.
Xiao Ran ne put s’empêcher de rire. Tout le monde doit être nerveux la première fois qu’il vient dans un endroit aussi prestigieux. Comme lui autrefois, il était tout aussi nerveux, les paumes moites. Après avoir réfléchi un instant, il sourit doucement, mais aperçut soudain le réalisateur Murray qu’il avait rencontré ici la dernière fois. Après l’avoir salué, son humeur s’améliora considérablement.
En réalité, la plupart des personnes présentes à Cannes étaient des stars plutôt atypiques, venues simplement pour remplir les formalités et augmenter leur notoriété. Xiao Ran ne ressentait visiblement aucune sympathie pour eux ; il était même trop paresseux pour essayer de les connaître.
« Ne soyez pas nerveux, ce n’est que Cannes », dit-il malgré lui pour les rassurer. Voyant qu’ils le regardaient avec surprise, il rit : « Gagner un prix à Cannes n’est pas forcément si difficile. Je pense même que c’est moins difficile que de gagner aux Golden Horse Awards ! »
Avant même qu’il ait fini de parler, Xiao Ran poussa un soupir. Avec tant de talents qui émergent dans le cinéma hongkongais ces dernières années, remporter un prix est extrêmement difficile. Prenons par exemple « La Légende du dieu de la course » de Xiao Ran : dans ce film, il a créé de nouvelles techniques de tournage pour les films de course ou d’action, et l’accueil a été excellent, mais il n’a obtenu qu’une nomination, le prix finissant entre les mains d’un autre.
Alors que des génies apparaissent un après l’autre dans le cinéma hongkongais, Xiao Ran ne sait pas vraiment quand il pourra remporter le prix du meilleur réalisateur et du meilleur film grâce à ses propres compétences. Seuls ces deux prix peuvent véritablement prouver les capacités d’un réalisateur. En comparaison, l’importance que Xiao Ran accorde à Cannes réside surtout dans sa réputation internationale ; pour lui, sa propre valeur n’est certainement pas aussi grande que celle des Golden Horse Awards.
Alors qu’ils attendaient, Zhang Yimou et M. Ge arrivèrent, ainsi que ce petit voyou de Quentin. En voyant Zhang Yimou entrer sur scène, Xiao Ran sourit calmement. Il n’éprouvait plus de répulsion envers lui, ou plutôt, il ne ressentait plus rien.

Cependant, Xiao Ran était vraiment très intéressé par Grand-père Ge. Il avait toujours pensé qu’il n’y avait que deux meilleurs acteurs en Chine : Grand-père Ge, et l’autre était le résultat de la somme de Jiang Wen et Chen Daoming. Jusqu’à présent, il se souvenait encore des répliques célèbres de Grand-père Ge : « Il faut être honnête dans la vie ! » et « Oncle Li est très en colère, les conséquences seront graves ». Ce genre d’humour, prononcé par Grand-père Ge, avait un charme particulier.

Il fit un signe à Zhang Yimou et Ge You. Zhang Yimou s’approcha de Xiao Ran, affichant un sourire apparemment sincère : « Monsieur Xiao, j’avais initialement l’intention de vous inviter à venir avec moi, mais je ne m’attendais pas à ce que vous arriviez en premier ! »

« Asseyez-vous, monsieur Ge. Quel effet vous fait cet endroit ? » Xiao Ran lui sourit avant de se tourner vers Ge You assis derrière lui : « Celui qui peut venir ici est une personnalité de renommée mondiale. Vous êtes devenu célèbre maintenant ! »

« Non, monsieur Xiao, appelez-moi simplement Ge You, ou alors “Vieux Ge” ! » En privé, Ge You avait vraiment un certain air de cinéma. Voyant à quel point Xiao Ran était chaleureux avec lui, il se moqua de lui-même en disant : « Regardez-moi, m’appeler “monsieur”, ça ne correspond pas du tout à mon apparence ! »

Xiao Ran se souvint soudain que Ge You n’avait commencé à être lié à Mirage qu’après avoir tourné ce film *Vivre*. Il devait donc encore ne pas avoir signé de contrat avec Mirage. On ne pouvait pas blâmer Xiao Ran pour sa négligence ; à son niveau actuel, la seule chose à laquelle il pouvait se concentrer, c’étaient les questions stratégiques. Les détails opérationnels étaient gérés par d’autres, il ne pouvait pas tout savoir.

Alors qu’ils étaient sur le point de parler, Zhang Yimou exprima un air d’envie en s’exclamant : « Si on pouvait remporter un prix ici, on serait considéré comme un réalisateur international ! Monsieur Xiao, avant que vous ne remportiez un prix ici la dernière fois, Cannes n’avait probablement jamais décerné de prix à un Chinois, n’est-ce pas ? »

Xiao Ran secoua légèrement la tête ; il n’en était pas vraiment sûr. Ge You afficha un sourire empreint d’un certain accent de Pékin et dit : « C’est probablement vrai. Mais avec mon apparence, personne ne voudrait de moi ! »

Liu Qingyun et Wu Zhenyu trouvaient très amusant le fait que Ge You se « gâchait » lui-même. Surtout Liu Qingyun, qui rit en disant : « Ce n’est pas certain. Connaissez-vous Wu Mengda ? Son apparence n’est pas meilleure que la vôtre, pourtant c’est un acteur très populaire à Hong Kong, qui gagne quatre à cinq millions en cachets. Quant à moi, mon apparence n’est pas non plus exceptionnelle, mais mes cachets atteignent déjà dix millions. Si on parle de popularité, je peux être considéré comme célèbre aussi. »

« Si c’est vraiment si facile de gagner de l’argent, autant que je vienne travailler pour vous. De toute façon, ceux qui sont revenus disent que l’environnement à Hong Kong est excellent ! » L’air joyeux de Ge You laissait planer l’incertitude : plaisantait-il ou parlait-il sérieusement ?

Xiao Ran, bien sûr, était ravi. Il donna immédiatement quelques instructions à Han Yun à côté de lui, puis dit à Ge You en souriant : « D’accord, pas de problème. Je vais immédiatement trouver quelqu’un pour signer un contrat avec vous. On vous attribuera un agent, et vous deviendrez célèbre très vite. L’essentiel, c’est que vous soyez à Hong Kong, que vous puissiez tourner de bons films, des films que vous voulez vraiment réaliser ! »

Après avoir encore discuté un moment, la cérémonie de remise des prix commença enfin. Le premier prix décerné fut celui de la technique, attribué à *Épuisement extrême*. Xiao Ran ne accordait pas beaucoup d’importance à ce prix ; s’il avait accepté de présenter des films comme *La Légende du dieu de la voiture*, remporter un prix technique n’aurait pas été un problème.

Le prix de la Semaine de la critique internationale est allé à « Le Vendeur », tandis que le grand prix de la critique est revenu à « Coin de ville » de Wei Changqing. Wei Changqing est vraiment remarquable : un réalisateur étudiant du continent, très talentueux et travailleur. Cependant, Xiao Ran pense que Wei Changqing appartient à la catégorie des réalisateurs plus artistiques ; c’est pourquoi, après « Léon : Le Professeur assassin », il n’a plus vraiment tourné de films commerciaux.
« Coin de ville » est un film qui porte son attention sur les couches les plus défavorisées de la société. Sur conseil des organisateurs, Wei Changqing a étendu l’histoire du film de Hong Kong à l’Europe. Ainsi, un film à forte dimension locale est devenu un film international. Dans ce film, Wei Changqing est allé assez loin dans l’extrémisme, avec un style très marqué, ce qui explique pourquoi il plaît tant aux critiques.
Les prix de Cannes cette année sont nombreux. Le prix spécial du jury a été remis à « Le Silence du palais ». Ensuite vient le prix du jury. Xiao Ran jette un coup d’œil à Wei Jiahui, assis à côté de Ge You ; il pense que ce prix reviendra très probablement à « Naissance d’un caractère ».
Comme prévu par Xiao Ran, les invités sur scène regardent le public, consultent une feuille de papier, puis annoncent à haute voix : « Le lauréat du 47e Festival de Cannes – prix du jury – est… “Naissance d’un caractère” ! »
Wei Jiahui, fou de joie, manque de sauter de son siège ; heureusement, le regard de Xiao Ran le calme. Il n’aurait jamais imaginé que son premier film, tourné peu de temps après avoir été formé à la télévision, puisse être présenté à Cannes et même remporter un prix.
Il est excité, et Xiao Ran l’est tout autant. « Naissance d’un caractère » est l’un de ses films préférés ; sa structure est antérieure à celle de films mondialement célèbres comme « La Porte coulissante » et « La Fuite de Lola ». Pourtant, ce film n’a reçu aucun honneur, ce qui est vraiment dommage.
Aujourd’hui, avec la forte influence du cinéma hongkongais dans le monde entier, il est presque impossible pour Cannes d’ignorer le cinéma chinois. Dans ce contexte, Cannes a ouvert des bureaux à Hong Kong bien avant dans l’histoire, afin de sélectionner les films en compétition, et c’est ainsi que « Naissance d’un caractère » a remporté ce prix. Parfois, ce n’est pas que les films ne sont pas bons, mais bien les circonstances générales.
Le prix de la Caméra d’or a été remis à « Le Palais muet ». Ensuite vient le prix du meilleur scénariste, qui est allé à « Épuisement extrême ». Puis vient le grand prix spécial du jury : ironiquement, ce prix a été partagé, avec « Vivre » et « Le Soleil empoisonné » qui l’ont remporté ensemble.
Le prix suivant est justement celui que vise Xiao Ran. Il pense que son film « Naturel » a le plus de chances de remporter le prix du meilleur réalisateur, car il estime que l’aspect le plus admirable de cette œuvre est sa perspective unique, une méthode de traitement très particulière qui lui vaudra certainement de nombreux points.
Le prix du meilleur réalisateur ! Xiao Ran prend une profonde inspiration, s’efforçant de calmer son cœur qui bat à tout rompre. Il a besoin de ce prix pour prouver qu’il n’est pas un simple nom vide de sens. Bien que tout le monde le considère comme un grand réalisateur international, c’est surtout pour se le prouver à lui-même qu’il le souhaite. Parfois, les défis les plus importants viennent de l’intérieur de soi.

« Les films qualifiés pour ce concours sont tous exceptionnels, et nous voyons bien que le cinéma en langue chinoise se développe à une vitesse de plus en plus rapide. » L’invité, une star française, parlait avec beaucoup d’humour : « Bien sûr, il est indéniable que le cinéma en langue chinoise est vraiment excellent ; Hong Kong parvient chaque année à offrir au monde entier d’innombrables œuvres remarquables ! »
« Ceux qui ont le droit de concourir pour ce prix cette année sont tous des artistes de très haut niveau. Bien sûr, j’aimerais également beaucoup collaborer avec l’un d’entre eux ! » En disant cela, l’invité ouvrit enfin le post, un sourire aux lèvres, et jeta un regard vers Xiao Ran.
« Je suis bien conscient que la proclamation du gagnant sera une forme de cruauté envers les perdants… » L’invité rit doucement : « J’ai moi aussi essayé cette cruauté par le passé, mais, comme nous le savons, il y a compétition, il y a inévitablement des gagnants et des perdants. Ainsi, le lauréat du prix du réalisateur au 47e Festival de Cannes est… »